Organizația Mondială a Fotografiei a publicat lista generală a câștigătorilor prestigioasei premii Sony World Photography Awards 2021. Distinsul fotograf documentar Craig Easton (Marea Britanie) a fost desemnat Fotograful Anului pentru seria sa Bank Top și a primit un premiu în numerar de 25 USD plus un kit de echipamente de produse de imagistică digitală Sony.
Câștigătorii au fost anunțați într-un videoclip ceremonial găzduit de CEO-ul Organizației Mondiale a Fotografiei, Scott Gray, și de gazda și autorul TV și radio Konnie Hug.
În plus, o expoziție virtuală cu lucrările câștigătoare și finaliste; Un documentar special produs de istoricul de artă Jacky Klein și de artistul Nish Kumar și cartea Sony World Photography Awards 2021 au fost, de asemenea, distribuite publicului. Creat în colaborare cu scriitorul și savantul Abdul Aziz Hafez, Bank Top examinează modurile în care comunitățile din nordul Angliei sunt prezentate și denaturate, cu accent pe cartierul apropiat Bank Top din Blackburn. Proiect; Easton's Thatcher's Children (Thatcher's Children, Locul 2, Documentary Projects, 2021 Concurs profesional), o investigație asupra naturii cronice a sărăciei trăite de trei generații ale unei familii din această regiune și visele, aspirațiile și temerile tinerilor de 16 ani Din toate categoriile sociale. Face parte din munca sa extinsă, inclusiv o privire asupra Sixteen (Șaisprezece a fost selecționat la categoria Portret la Premiile 2017).
Bank Top este unul dintre rezultatele proiectului numit Kick Down the Barriers, inițiat de Blackburn Museum & Art Gallery ca răspuns la rapoartele mass-media care descriu cartierul drept „cel mai izolat cartier din Marea Britanie”. În încercarea sa de a contesta această narațiune, muzeul a invitat artiști și scriitori să colaboreze cu locuitorii din diferite cartiere pentru a crea o reprezentare cu adevărat autentică a acestor comunități.
Easton și Hafez au lucrat îndeaproape cu rezidenții timp de un an, explorând poveștile și experiențele lor printr-o serie de portrete alb-negru și texte însoțitoare. Aceste portrete și texte evidențiază aspecte legate de lipsa socială, locuințe, șomaj, migrație și reprezentare, precum și impactul politicilor externe trecute și actuale. Opera lui Easton și Hafiz provoacă generalizări simple și își propune să ofere un context pentru modul în care aceste comunități se reunesc și să ofere o perspectivă mai profundă asupra modului în care evoluează împreună astăzi.
Mike Trow, președintele competiției Professional 2021, a declarat: „Cel mai impresionant aspect al acestui proiect este intenția, determinarea și înțelegerea pe care Craig le-a oferit. Conștienți de importanța cuvintelor într-un proiect atât de sensibil, ei au lucrat îndeaproape cu scriitorul Abdul Aziz Hafız și împreună au format părți dintr-un întreg. Oamenii despre care vorbim aici nu sunt cei care au cerut în mod special să fie fotografiați, dar Craig și-a câștigat încrederea. Acești oameni se uită cu sinceritate la aparatul de fotografiat și putem vedea că există un consens între fotograful documentarist și subiectul său. Ceea ce face ca această muncă să fie atât de importantă și plină de satisfacții este povara morală pe care o poartă.”
Easton comentează despre primul său premiu: „Sunt încântat că această lucrare a fost recunoscută de Sony World Photography Awards 2021. Fac fotografii pentru a învăța, pentru a înțelege și pentru a documenta și împărtăși povești. Este un privilegiu să poți face asta, să provoci percepțiile și stereotipurile; Acest lucru este de o importanță deosebită pentru mine. Este uimitor că în nordul Angliei, unde locuiesc, poveștile comunităților subreprezentate sau denaturate devin cunoscute și împărtășite în întreaga lume. Mulțumesc."
CÂȘTIGĂTORI DE CATEGORIA CONCURSULUI PROFESIONAL
Fotografi care au câștigat concursul profesional; Au fost selectați de un grup de judecători experți pentru prezentarea unui set superb de cinci până la zece fotografii, care au variat de la povești cu semnificație locală la chestiuni de valoare globală, de la momente de rezistență liniștită la momente de strălucire și bucurie creativă. Toți câștigătorii categoriilor sunt înzestrați cu setul digital de imagine Sony.
Câștigătorii din acest an:
DESIGN ARHITECTURAL
CÂȘTIGĂTOR: Tomáš Vocelka (Republica Cehă) pentru seria sa Eternal Hunting Grounds
Finaliști: al doilea Frank Machalowski (Germania); Al treilea Gu Guanghui (China)
CREATIVITATE
- CÂȘTIGĂTOR: Mark Hamilton Gruchy (Marea Britanie) pentru seria sa The Moon Revisited
- Finaliști: al doilea Luigi Bussolati (Italia); 2 Sasha Bauer (Federația Rusă)
PROIECTE DOCUMENTARE
- CÂȘTIGĂTOR: Vito Fusco (Italia) pentru serialul The Killing Daisy
- Finaliști: al doilea Craig Easton (Marea Britanie); Al treilea Lorenzo Tugnoli (Italia)
MEDIU INCONJURATOR
- CÂȘTIGĂTOR: Simone Tramonte (Italia) cu seria sa intitulată Net-zero Transition
- Finaliști: al doilea Mohammad Madadi (Republica Islamică Iran); Al treilea Antonio Pérez (Spania)
VEDERE
- CÂȘTIGĂTOR: Majid Hojjati (Republica Islamică Iran) pentru serialul său Silent Neighborhoods
- Finaliști: al doilea Andrea Ferro (Italia); Al treilea Fyodor Savintsev (Federația Rusă)
PORTOFOLIU
- CÂȘTIGĂTOR: Laura Pannack (Marea Britanie) cu Prezentare generală a portofoliului
- Finaliști: al doilea Brais Lorenzo (Spania); A treia Loli Laboureau (Argentina)
PORTRET
- CÂȘTIGĂTOR: Craig Easton (Marea Britanie) pentru seria sa Bank Top
- Finaliste: a doua Julia Fullerton-Batten (Marea Britanie); A treia Jane Hilton (Marea Britanie)
SPORT
- CÂȘTIGĂTOR: Sport și distracție în loc de război și frică (Anas Alkharboutli (Republica Arabă Siriană))
- Finaliști: al doilea Patrick Meinhardt (Spania); Al treilea Farzam Saleh (Republica Islamică Iran)
NATURĂ MOARTĂ
- CÂȘTIGĂTOR: Peter Eleveld (Olanda) pentru Compoziție de natură moartă, împușcat pe farfurie umedă
- Finaliști: al doilea Alessandro Pollio (Italia); 2 Paloma Rincon (Spania)
VIAȚA ȘI NATURA SĂLBATICĂ:
- CÂȘTIGĂTOR: Luis Tato (Spania) pentru Locust Invasion în Africa de Est
- Finalisti: locul 2 Graeme Purdy (Marea Britanie); Al 3-lea Angel Fitor (Spania)
FOTOGRAF DALDA GRATUIT AL ANULUI
Secțiunea Free Branch Competition a fost concepută pentru a aprecia puterea unei singure fotografii. Fotografiile câștigătoare sunt selectate pentru capacitatea lor de a exprima o narațiune vizuală remarcabilă, combinată cu excelența tehnică. Tamary Kudita (Zimbabwe), selectată dintre cei 10 câștigători ai Concursului Freestyle, a devenit Fotograful Freestyle 2021 și a primit un premiu în bani de 5 USD, precum și echipamentul de imagistică digitală Sony și publicitatea globală.
Kudita a câștigat această victorie pentru portretul său remarcabil al victorianului african la categoria Creative. Fotografia înfățișează o tânără femeie de culoare în ținută victoriană ținând ustensile de bucătărie tradiționale Shona. Fotografia pune sub semnul întrebării reprezentarea stereotipă a corpului femeii negre și propune un limbaj vizual alternativ în care este reprezentată o identitate africană cu mai multe fațete.
În ceea ce privește primul loc pe care l-a obținut, Kudita spune: „Victorianul african este un omagiu adus existenței actuale, ale cărui rădăcini datează și din istorie. Este o mare onoare să fiu selectat ca câștigător al secțiunii Freelance Competition. Acest premiu dovedește rolul pe care îl jucăm ca producători de conținut creativ în conturarea culturii vizuale. O idee cheie în munca mea este importanța modului în care este reprezentat africanul. Sunt recunoscător că mi s-a oferit ocazia de a pune pe hartă arta zimbabweană ”.
FOTOGRAF DE STUDENT AL ANULUI
Studentul Academiei de Design și Fotografie Stellenbosch Coenraad Heinz Torlage (Africa de Sud) a fost desemnat Fotograful Student al Anului 2021 și a câștigat echipamente fotografice în valoare de 30 de mii de euro în numele școlii sale. Torlage a fost selectată pentru seria ei Young Farmers, pe care a creat-o ca răspuns la declarația sa de misiune, Our Time, care le cere studenților să descrie modul în care ei și colegii lor văd lumea și modul în care intenționează să o schimbe în bine. Crescând el însuși într-o fermă, Torlage și-a propus ca Tinerii Fermieri să fotografieze o nouă generație de fermieri care se confruntă cu secetă gravă, dezbateri privind securitatea și proprietatea asupra pământului, precum și întrebări dificile, cum ar fi sustenabilitatea și securitatea alimentară și cum pot contribui ei la o creștere mai mare. viitor drept și echitabil.
Torlage comentează victoria sa: „Am avut o experiență aproape imposibil de descris. De multe ori am visat să câștig și m-am rugat să pot împărtăși țara mea, poporul minunat al acestei țări, cu întreaga lume. Cred în tinerii fermieri din Africa de Sud, de care această țară are nevoie în ceea ce privește hrana, sustenabilitatea și conștientizarea ecologică. A câștiga este un vis devenit realitate datorită oamenilor minunați pe care îi fotografiez și tuturor celor care m-au ajutat și susținut. Cred în muncă, familie și mai presus de toate în harul lui Dumnezeu. Este o mare onoare pentru mine să am fotografiile mele acceptate la un concurs atât de prestigios. ”
TINER FOTOGRAF AL ANULUI
Selectat printre câștigătorii a șase categorii, Pubarun Basu (India, 19 ani) a devenit Tânărul Fotograf al Anului 2021 pentru fotografia sa intitulată No Escape from Reality. În fotografie, umbrele balustradei reflectate pe ecran creează iluzia gratiilor unei cuști, în timp ce în spatele lor apar o pereche de mâini parcă ar încerca să scape. Iluzia umbrei și gestul mâinii dezvăluie sentimentul de capcană pe care mulți oameni din întreaga lume l-au împărtășit în ultimul an.
Basu comentează câștigul său după cum urmează: „Sunt onorat să fiu numit Tânăr Fotograf al Anului. Participarea la acest concurs mi-a oferit o nouă perspectivă asupra artei mele. Am văzut câteva fotografii extraordinare făcute de tineri fotografi din întreaga lume și am fost extrem de mândru că am o minte atât de strălucitoare în generația mea. Aspir să mă dezvolt ca artist și să-mi exprim recunoștința față de prietenii și familia pentru că mă încurajează mereu. ”
CONTRIBUȚIE SUPERIORĂ LA FOTOGRAFIE
Premiul din acest an pentru Contribuție remarcabilă la fotografie a fost acordat celebrei artiste mexicane Graciela Iturbide. Considerat cel mai important fotograf viu din America Latină, opera lui Iturbide descrie Mexicul în fotografii de la sfârșitul anilor 1970 și a fost apreciată pentru contribuția sa la identitatea vizuală a țării. În fotografiile despre ritual și religie, opera lui Iturbide explorează diversele aspecte complexe și contradicții ale țării sale, pune la îndoială inegalitățile sale și dezvăluie tensiunile dintre oraș și cultura rurală, modernă și stabilită. Iturbide depășește narațiunile documentare simple în fotografiile sale și își propune să prezinte subiecte fotografice cu o viziune poetică care este iluminată de experiențele și călătoria personală a fotografului.
Fii primul care comenteaza