Ce înseamnă Zeugma? Artefacte ale Muzeului Mozaic Zeugma

Muzeul Mozaicului Gaziantep Zeugma este un muzeu foarte important și popular pentru vizitatorii de toate vârstele care sunt interesați de istorie și cultură, precum și pentru istoricii de artă și arheologi. Muzeul are o bogăție artistică și o diversitate care poate fi un motiv singur pentru a vizita Turcia. Este cunoscut ca unul dintre cele mai mari muzee de mozaic din lume atât în ​​ceea ce privește dimensiunea clădirii, cât și suprafața acoperită de mozaicurile expuse.

Mozaicurile expuse în muzeu reflectă un gust artistic superior, bisericile din Antichitatea Târzie, iar exemplele de iconografie siriacă timpurie și creștină fac muzeul și mai atractiv.

În afară de mozaicurile dezgropate din orașul antic Zeugma, una dintre cele mai importante descoperiri arheologice ale vremurilor noastre, acoperind o suprafață de 2 de metri pătrați în total și constituind exemplele vârfului atins de artă în această perioadă, De asemenea, în muzeu se pot vedea statui, coloane și fântâni din perioada romană.

De exemplu, statuia de bronz a lui Ares, Zeul Războiului, se numără printre lucrările care atrag cel mai mult atenția vizitatorilor din muzeu, în afară de mozaicuri.

Ce înseamnă Zeugma?

Împreună cu Tigrul, râul Eufrat, care formează granița Mesopotamiei, care este numită leagănul civilizației, a adus fertilitatea acestei regiuni de mii de ani. Seleukos Nikator, unul dintre comandanții lui Alexandru cel Mare, care a trecut prin Anatolia cu scopul de a cuceri întreaga lume în urmă cu 2300 de ani, a ales și el malurile fertile ale Eufratului pentru a-și întemeia așezarea și a decis să dea orașului un nume combinând acest râu cu propriul său nume. Regiunea, cunoscută sub numele de Seleucus Eufrathes, a fost schimbată în Zeugma, care înseamnă „cap de pod”, când a intrat sub stăpânire romană în anul 64 î.Hr. Faptul că rămâne la un punct de trecere între civilizații și culturi precum și drumuri și că continuă această caracteristică de secole arată cât de potrivit este numele său. Continuând acest avantaj până când a fost distrus de sasanizi, Zeugma a reușit și să ajungă la bogăție pentru a deveni unul dintre cele mai mari patru orașe ale Regatului Commagene.

Faptul că toți pereții și chiar podelele vilelor din Poseidon și Eufrat, unde au fost descoperite cele mai magnifice mozaicuri și își așteaptă vizitatorii într-o formă reînviată la parterul muzeului, sunt decorate cu mozaicuri și fresce, este dovada bogăției orașului.

Lucrările prezentate ale Muzeului Mozaicului Zeugma

„Fata țigană” (secolele II-III d.Hr.)

Toate panourile de mozaic din muzeu sunt lucrări de mare măiestrie. Pe lângă faptul că unele dintre ele sunt realizate din exact 500 de mii de piese, realismul și vivacitatea figurilor stârnește admirație. Totuși, cea mai importantă lucrare a muzeului nu sunt aceste panouri foarte mari, ci Menada secolului al II-lea d.Hr., sau mai cunoscută sub numele de Mozaicul Fată Țigănească, care a fost descoperită într-o bucată foarte mică în comparație cu celelalte.

O tehnică specială a fost folosită pentru a activa privirea țigancei din mozaic. Faptul că reflectă bucuria și tristețea pe chipul său în același timp arată punctul atins în arta portretului. Lucrarea a fost realizată cu tehnica exprimată ca „privire în trei sferturi” în pictura din perioada elenistică. Această tehnică a fost folosită și de marii artiști în arta picturii. Pictura Mona Lisa a lui Leonardo Da Vinci este un exemplu de lucru realizat în această tehnică. Datorită acestor caracteristici, lucrarea a devenit simbolul lui Zeugma și Gaziantep.

O parte din Mozaicul Gypsy Girl a fost deschisă vizitatorilor la Muzeul Mozaicului Zeugma după ce cele douăsprezece piese dispărute, care s-au găsit la Universitatea de Stat Bowlig Green din SUA, au fost duse la muzeu cu inițiativele Ministerului Culturii și Turism.

Mozaicul Oceanus și Tethys (secolele II și III d.Hr.)

Mozaicul Oceanos și Tethys este mozaicul de podea al piscinei de mică adâncime a vilei Oceanos. În acest mozaic, care aparține perioadei imperiale romane timpurii, sunt supuși zeul fluviului Oceanos, care este sursa vieții, și soția sa Tethys. Oceanos și soția sa Tethys se află în mijlocul mozaicului încadrat de o chenar geometric triplu tricot. În jurul lor se văd diverse specii de pești și Eros montați pe delfini, indicând fertilitatea mării. Cele mai frecvent descrise atribute ale Oceanos, și anume simbolurile, sunt șerpii și peștii.

În mozaic, Oceanos este văzut cu gheare de crab pe cap. Aceste gheare sunt una dintre cele mai caracteristice trăsături ale sale. Deși coada anghilei este înfățișată în locul picioarelor sale în figurile ceramice, în arta mozaicului, este înfățișată ca un bust și doar cu ghearele pe cap. Soția lui, Tethys, este reprezentată chiar lângă Oceanus și cu aripi pe frunte. În mijlocul ei se află dragonul cu trup de șarpe numit Ketos, o creatură marine mitologică. Pentru că, după cum se vede pe monedele bătute în numele lui Zeugma, râul Eufrat a fost exprimat ca un dragon în Zeugma. În afară de aceste două figuri principale, în partea dreaptă sus a mozaicului, se află o figură tânără masculină așezată pe o stâncă, care pescuiește și se crede că este Pan, zeul patron al păstorilor. Reprezentarea exterioară a lui Eros și Pan, care sunt figurile laterale, indică faptul că bazinul avea o formă de rătăcire.

Conform mitologiei grecești, Oceanus este unul dintre cei doisprezece fii titani (uriași) ai Gaiei. Conform concepției grecilor antici, pământul este ca un disc rotund și plat, pe care Oceanus îl înconjoară de jur împrejur. Oceanos nu este de fapt conceput ca o mare, ci ca un râu universal și tatăl râurilor. Este descris ca vâltoare și vâltoare adânci.
În mitologie, Oceanos este exprimat nu ca un ocean, ci ca un râu care înconjoară lumea și se spune că apa, care se evaporă odată cu căldura soarelui și dă viață naturii sub formă de ploaie, se întâlnește cu marea cu râuri după ce este folosit de natura.

Mozaicul Akratos și Euphrosine (secolele II și III d.Hr.)

Mozaicul Akratos și Euphrosine este mozaicul de podea aparținând unei camere a vilei „Menad”. A fost dezgropat din camera laterală a mozaicului identificat ca Țigancă în timpul săpăturilor de salvare a Muzeului Gaziantep în 1998.

În mozaic se văd Akratos, al cărui nume înseamnă „manager, transmițător”, și Euprosine, care înseamnă „a dărui bucurie și bucurie”.

În compoziție, este înfățișat că Akratos prezintă vinul sfânt în craterul de aur, preluat din sursa divină, lui Euprosine cu cornul fertilității. În dreapta, Euprosine este pozată întinsă sub un copac. Confortul băuturii poate fi simțit în posturile și expresiile faciale ale ambelor figuri. Craterul clopotului, situat în partea stângă a compoziției, este mai mare decât figurile și înfățișat pe ele, în timp ce pune accentul pe această sărbătoare și vin, evocă și sfințenia acestuia.

Mozaicul lui Ahile (secolele II-III d.Hr.)

Ahile este cea mai proeminentă figură din mitologia greacă. Ahile este fiul lui Peleus și al lui Thetis. Thetis, care s-a căsătorit fără tragere de inimă cu un muritor Peleus, și-a ars copiii cu foc pentru a-i face nemuritori ca ea. Trezindu-se într-o noapte, Peleus a văzut că soția lui și-a prins copilul, Ahile, de călcâie și l-a pus în foc. Văzând asta, Peleus a luat copilul de la mama sa și a dat afară soția din casă. Potrivit unei alte legende, Thetis și-a imortalizat copilul nu arzându-l în foc, ci scufundându-l în râul Styx. Din acest motiv, Ahile nu avea nicio armă pe nici o parte a lui, cu excepția călcâiului picioarelor, pe care mama lui îl ținea cu mâna.

Potrivit narațiunilor, Ahile, care a fost crescut pe munte de călărețul Khiron, devine un băiat tânăr care este priceput în toate. Războiul începe între ahei și troieni, iar războiul nu va fi câștigat dacă Ahile nu se alătură războiului. Pentru a-l împiedica pe Ahile, care a decis să participe la războiul troian, să moară în război, tatăl sau mama lui este trimis pe insula Skyros la palatul regelui Lykomedes. Ahile, care locuiește în harem, este numit aici „roșcat”, iar un fiu pe nume Neoptolemos s-a născut dintr-o unire cu una dintre fiicele lui Lykomedes.

Ulise pleacă în căutarea lui Ahile după ce Kalkhas, oracolul aheilor, a informat că Troia nu va fi luată dacă Ahile nu s-ar alătura expediției. Ajuns la Skyros, s-a deghizat în vânzător ambulant și a intrat în haremul lui Lykomedes. Când își deschide pachetul în fața fetelor, scoate câteva arme prețioase dintr-o mulțime de pânză. Când Ahile vede aceste arme, nu le suportă, dorește să le cumpere și să le folosească. În acest fel, el își dezvăluie identitatea. Ulise îl urmărește până la locul unde este adunată armata aheilor. Ahile a fost împușcat în călcâi de o săgeată trasă de Paris pe câmpul de luptă și moare.

Pe acest panou mozaic este reprezentată scena apariției identității lui Ahile, inima mitologiei lui Ahile. Prelucrarea figurilor din față de la stânga la dreapta în direcția opusă coloanelor a oferit papură și mobilitate. În plus, înconjurarea panoului de mozaic cu motive ondulate face ca imaginea să pară animată atunci când piscina este umplută cu apă.

Mozaicul aparține podelei piscinei vilei care îi poartă numele și este datat în secolul al II-lea d.Hr.

Evadarea mozaicului Europhe (secolele II-III d.Hr.)

Mozaicul de răpire al Eurofei a fost dezgropat în timpul săpăturilor din Orașul Antic Zeugma, în zona numită Zona B. Compoziția îl înfățișează pe zeul Zeus deghizat în taur și răpind-o pe fata siriană Europhe. În mitologie, conducătorul din Olympos, zeul zeilor, Zeus era renumit pentru iubirile sale. Potrivit mitologiei, Zeus, care s-a îndrăgostit de frumusețea lui Europhe, fiica regelui Fenicia, a venit la fata care se distra la malul mării, deghizat în taur. Europhe mângâie acest animal cu aspect docil și călărește pe el, decorându-și coarnele cu flori. În acel moment, taurul începe să alerge cu mare viteză. Europhe, în schimb, îmbrățișează cu o mână gâtul taurului pentru a nu cădea, iar cu cealaltă mână ține tivul rochiei pentru a nu se uda.

În mozaic, Europhe stă pe taur. Faptul că picioarele anterioare ale taurului sunt ușor aruncate înainte indică faptul că sunt în mișcare. Figura peștilor din colțul din stânga jos al compoziției arată și că aceștia sunt în mișcare în mare. Figura feminină de lângă Europhe este însoțitoarea ei. Direcțiile opuse ale taurului și ale panterei înaripate pe care stă această figură feminină indică răpirea Eurofei. La fel ca în poveste, Europhe își ține rochia cu o mână pentru a nu se uda și încearcă să o echilibreze cu o mână pentru a nu cădea.

Mozaicul a fost îndepărtat cu o zi înainte ca apele barajului Birecik să înghită mozaicul în timpul săpăturilor din Regiunea B și adus la Muzeul Gaziantep. În timpul îndepărtării mozaicului, fața figurii Europhe a fost deteriorată din cauza ridicării apei din pământ. A fost reamenajat în conformitate cu originalul, pe baza datelor disponibile în timpul restaurării.

Pentru a vizita muzeul virtual Faceți click aici